Himalayan Geographic a souhaité réservé un de leurs articles sur l'art unique ancien des Tsha Tsha et de Nyima Dolma Sundari qui développe cet art himalayen très peu connu en occident. Un superbe article reprenant la profondeur de cet art et la ferveur de Nyima dans la transmission cet art bouddhiste et chamaniste sacré.
Voici le lien de l'article original en anglais:
Traduction en français dessous:
Par Himalayan Geographic:
Nyima Dolma Sundari est née de la deuxième génération d'immigrés sur la Côte d'Azur en France. Loin de ses racines culturelles, sa grand-mère et son père étaient ses premiers guides spirituels jusqu'à ce qu'elle découvre une croyance profonde en elle-même. Elle a exploré son moi intérieur et a trouvé ses liens spirituels dans un ancien art sacré - l'art des Tsha tsha. L'art lui a été transmis par un maître bouddhiste renommé, Karma Dorjee Lama. Ses transmissions continuent d'être le noyau de la pratique de l'art tsatsa de Nyima comme technique méditative qui améliore la pleine conscience - l'une des pierres angulaires des enseignements bouddhistes. Dans sa vie matérielle, elle est une femme d'affaires. Quand elle ne pratique pas les Tsatsa, Nyima étudie et pratique la danse classique indienne du Sud, le Bharatnatyam.. Cette interview retrace le parcours de Nyima et son lien profond avec la pratique sacrée de faire des tsha tshas.
À propos de Tsa Tsa Artform
"Tsa Tsa" est un mot translittéré du sanskrit. Pouvez-vous nous parler des origines du mot et de ce que cela signifie en tibétain? En tibétain, TsaTsa ou Tsha-tsha signifie «insuffler» ou «l'image». À un autre niveau, je les vois comme des moules symbolisant l'insufflation d'une «énergie» ou d'une «vie» dans une représentation comme une figurine. Les moules Tsatsa peuvent représenter des divinités, des animaux, des symboles, des stupas, des objets rituels ou même des outils et des ustensiles de la vie quotidienne.
Pouvez-vous nous parler brièvement des origines de l'art Tsa Tsa? Depuis les temps anciens, les habitants de l'Himalaya façonnent l'argile et lèguent le secret de leur art aux membres de leur famille et de leur clan. La tradition dit que l'art Tsha vient avant même la tradition de bon po et a ensuite été incorporé et influencé par l'émergence du bouddhisme tibétain.
Selon leurs croyances animistes et chamaniques, Bonpos cherchait à apaiser les dieux et les esprits locaux des montagnes, des vallées, des lacs et des rivières par des prières, des rituels et des offrandes. Ils pensaient que ces êtres élémentaires quand ils étaient en colère, ont causé des catastrophes naturelles et des maladies. Ainsi ils auraient utilisé leurs effigies autant pour les détruire, pour les contrôler, pour acquérir leur force que pour leur accorder leur présence protectrice pour pacifier la nature et recevoir les bénédictions des dieux.
La fabrication du Tsha Tsha Comment l'art tsatsa a-t-il évolué en tant que forme d'art pratiquant? On les trouve partout en Asie, dans les lieux de culte, sur les chemins, dans les monastères, incorporés dans l'architecture, les livres et les bijoux. Leurs première vocation est d'être offertes en offrandes aux éléments leur permettant de disperser leurs bonnes énergies. Ils servent aussi à être conservés dans une maison, sur l'autel ou dans un monument bouddhiste. Au Ladakh, au Tibet, au Népal, au Sikkim et au Bhoutan, les passants admirent le tsatsa déposé sur les hauteurs des temples, traversant un col, près des rivières et soumis à des éléments de pluie, de neige, etc. mariage, naissance, etc.). Les tsatsas sont soumis aux éléments de la nature et ainsi faits pour être dissous. Lorsque le vent souffle, ou que l'eau dissout l'argile, les énergies et les prières condensées de la tsatsa sont dispersées dans l'espace. Ils sont également conservés comme des reliques qui sont devenues très précieuses au fil du temps, en particulier celles faites avec des cendres de défunts. les Tsatsas installées en permanence sur l'autel souvent peint et est installé sur différents supports bois, cadres, et support naturel. Ensuite, cet art a évolué en un sujet de transmission du bouddhisme pratiqué principalement dans les monastères. Les archéologues s'en servent comme point de repère pour suivre l'expansion du bouddhisme tibétain dans tout l'Himalaya et au-delà, au Bhoutan et en Inde. Les rituels Tsha Tsha étaient une partie importante de la vie religieuse dans les villages, et ils étaient pratiqués pendant l'édification et la consécration des Stupas, ainsi que pour les cérémonies de naissance et de mort.
Je vois de la curiosité à propos de tsatsa sur le réseau social. Les gens s'y essayent. Ils sont fascinés par la beauté et les aspects magiques.
Tsha tsha Atelier Dans leur vie quotidienne, comment les Tibétains / Bouddhistes ont-ils utilisé l'art Tsa Tsa? Quelles valeurs tirent-elles de l'utilisation des artefacts Tsa tsa? L'art est inspiré par la vie. Les figurines d'argile sont une représentation parfaite de ce point de vue. Tsatsa inspire la valeur spirituelle et le respect mais aussi la superstition. Laissés dans le vent, déposés dans les rivières, jetés dans le feu, enterrés - ils émettent des énergies bénéfiques et curatives. Une fois décomposés, elles dirigent aussi leur charges spirituelle de prières et de voeux des fidèles vers les cieux. Lors des fêtes et autres occasions spéciales, ces divinités sont données en cadeau aux invités et aux parents lorsqu'ils arrivent dans les villages et présentés comme offrandes aux dieux et aux ancêtres. Tsatsa en forme d'animaux sont offerts comme jouets aux enfants. Après avoir joué avec ces magnifiques figurines, les enfants pouvaient les offrir à l'autel comme offrande spéciale au Ciel et à la Terre.
Les figurines d'animaux n'étaient ainsi pas seulement des jouets. Elles étaient peintes parfois par des pigments de couleurs ou avec de la suie. Leurs motifs étaient surtout des images de légendes que les enfants aimaient. Leur production a été inspirée par les contes populaires, et aussi utilisé pour raconter la légende et transmettre des enseignements à travers leur représentation
L'offrande de tsatsa est considérée comme la réalisation de la "pure vision". Il transforme l'impur en pur, pour le traitement des matériaux utilisés dans les effigies de divinités dans lesquelles les négativités de l'esprit et les poisons symbolisés sont enfermés dans le matériau utilisé.
Ainsi, ce travail spirituel à travers la transformation du matériel porté par le disciple et le maître est utilisé comme un chemin vers l'illumination. Ils promettent d'accepter les transformations de la tsatsa en substances sacrées une fois bénies d'être offertes ou d'être détruites.
De quelle manière Tsa Tsa est-il relié ou pratiqué en conjonction avec d'autres formes d'art tibétain comme les peintures de Thangka, les fresques, le dessin de roche et la peinture contemporaine; articles en métal, masques, impression en bloc, produits artisanaux en matières textiles et articles en bois; et l'architecture tibétaine? Les symboles représentés dans les effigies tsatsa ont une signification cosmologique et religieuse. Ils représentent une conception du monde du Bonpo et du bouddhisme. Les motifs peuvent être trouvés sur de vieux textiles, livres de prières, grottes, céramiques ou gravés sur les murs. Toutes les cultures asiatiques ont utilisé ces symboles comme fondement de leurs croyances.
La conjonction se trouve dans les applications pédagogiques du bouddhisme. Par exemple, comme la thangka, les Tsatsa se réfèrent à une divinité ou un symbole avec des attributs et des formes. Il nous relie à l'énergie de la divinité représentée iconographiquement avec tout l'enseignement qui est autour. Ils ont un rôle similaire au togshag (amulette métallique) ou à la peinture sur amulette en papier de riz car il a la propriété de protéger le porteur. Sur le plan architectural, elles sont installées dans des stupas pour catalyser l'énergie. Elles font partie des couronnes des maîtres. Idem pour la cintamani, (médiateurs entre le ciel et la terre). la Tsatsa peut être associée au joyau qui accorde les vœux symboliques de l'union de l'eau et de la terre ou de la puissance des 5 éléments "cintamani".
Qu'est-ce qui rend la pratique de Tsa tsa méditative? Au contact de l'argile, on peut créer des motifs simples ou très complexes avec juste de l'eau et de l'argile en utilisant le moule traditionnel. Grâce à cette pratique, vous pouvez expérimenter une nouvelle ouverture de conscience. Ces enseignements sont destinés à mettre en mouvement les capacités créatives de chacun. L'argile est une matière vivante, elle garde le souvenir de chaque caresse ou de chaque impact. Modelé, c'est prendre du temps pour soi, se laisser aller, laisser émerger des formes, des impressions, des émotions de l'intérieur.
Aussi, l'offrande de tsatsa est une manière puissante d'accumuler des mérites, de supprimer les obstacles et de purifier nos samayas. -
Cette pratique combine:
- L'expérience du don ou de la vénération
- Un acte pour purifier
- Un acte préparatoire à la méditation
- Un acte pour l'accumulation du mérite
Cela doit être réalisé avec motivation. Il nécessite une visualisation extensive pour multiplier et transformer les offrandes pour un large résultat où tout est transformé en médecine spirituelle.
La méthode originale de fabrication des artefacts Tsa tsa est l'utilisation de l'argile. Cependant, maintenant différents matériaux comprenant le bois, le plâtre, l'hydro-pierre, ou un système de coulée professionnel composé de gypse de qualité architecturale sont également utilisés. Considérez-vous cela comme un changement par rapport à la tradition ou considérez-vous cela comme une évolution de la forme artistique? Quel est ton avis là-dessus? Je vois les deux, un changement de la tradition et une évolution. Cela permet d'aborder différents champs d'application que je trouve intéressants. L'argile reste pour moi la base de cette pratique car elle garde sa propriété éphémère et radionique pour absoudre les énergies positives ou négatives.
En outre, on utilise également les herbes, pour les rituels de santé ou de graines pour les offrandes à la nature, par exemple, les oiseaux ou les singes. Certains tsatsa peuvent être composés d'un mélange de plantes médicinales et de minéraux sacrés et de matériaux précieux de l'Himalaya et parfois de poussière de bois et de liquide coloré.
Votre processus d'apprentissage artistique Tsa Tsa
Souhaitez-vous qualifier la forme d'art pratique de votre passion? Comment et quand avez-vous découvert votre intérêt pour la forme d'art de TsaTsa? Oui en effet, je peux qualifier cette forme d'art comme une passion ou un mode de vie. Mon fort intérieur m'a conduit à mon maître d'arts martiaux et de bouddhisme! Je suis dévoué à un ensemble de pratiques: la pratique du tsatsa, la pratique des pujas et la transmission de cet art sous forme d'ateliers. Mon inspiration pour le bouddhisme vient de mon professeur. Il m'a appris, m'a fait découvrir et vivre ma vie avec patience. J'ai étudié le chinois à l'école et concrétisé mon intérêt pour l'art asiatique avec un voyage en Chine.
Je me souviens des premières Tsatsa que j'ai faites avec mon professeur. Ils étaient offerts à la nature, ceux faits de riz et de graines étaient accrochés aux arbres pour les oiseaux et ceux qui restaient étaient offerts à la famille et aux amis proches.
Quels ont été les défis initiaux auxquels vous avez dû faire face en essayant d'apprendre / pratiquer la forme d'art? Mon professeur m'a fait apprendre en faisant, par l'expérience, par la pleine conscience. Cela signifiait souvent que je devais apprendre par moi-même. Par exemple, je me souviens de la première fois que mon maître m'a laissé toute la journée avec des moules d'argile, d'eau et de tsatsa non préparés. Quand il est arrivé, je n'avais même pas réussi à préparer l'argile, qui était beaucoup trop mou pour faire une tsatsa. Les idées de la tradition sont un océan de trésors. Nous n'avons pas encore eu le temps de réaliser toutes les idées, mais elles sont dans nos cœurs et seront réalisées en temps voulu.
Souvent, les étudiants se sont engagés à faire 100 000 tsa-tsas d'un Bouddha particulier ou d'une divinité méditative au cours de leur vie. Est-ce que cette forme d'art que vous pratiquez fait aussi partie d'un tel processus / engagement? Oui, l'engagement à la réalisation des 100 000 tsa-tsas des bouddhas ou des divinités a été respecté concernant mon Maître. Pour mon côté, je continue à faire des tsatsa pour atteindre ce nombre.
Comment cet art vous a-t-elle aidé à grandir en tant que personne? Même des tâches apparemment banales mais minutieuses comme aller dans les rivières, ou dans la forêt pour ramasser de l'argile qui mène finalement à l'artefact fini, font partie du processus méditatif. Dès le premier jour où mon Maître m'a appris cet art, j'ai découvert un univers inconnu et vaste que j'aime. Chaque découverte couvre un enseignement et une illumination sur la réalité qui nous entoure. Grâce à la pratique de tsatsa, j'ai pu mieux comprendre les enseignements bouddhistes. Ils ont dévoilé mon être intérieur, mis un processus en mouvement à une vie d'apprentissage découvrant la richesse intérieure.
Votre contribution à l'art de Tsa Tsa
Dans vos propres mots, comment vous voyez-vous contribuer au développement et à la diffusion de la forme d'art? Je souhaite, à travers mes œuvres ou objets, transmettre de la joie, stimuler la découverte, déclencher des curiosités. J'adapte l'art traditionnel ancien à l'art contemporain en utilisant des matériaux naturels tels que le bois, la brique, la terre et d'autres matériaux.
Tout le monde aspire au "bonheur". Je pense que cet art permet d'avoir de petites joies partagées dans le cadre d'ateliers collectifs, à l'image des pratiques himalayennes où l'on tire son bonheur de faire des figurines en petits groupes. J'aide les gens à réaliser que faire des tsatsas a le pouvoir de générer le bonheur des yeux et du cœur à travers le travail lui-même, en créant des harmonies dans l'espace où il se trouve.
Cette forme unique d'art complexe et ancien tombe dans l'oubli par son aspect temporaire à travers sa pratique et sa transmission orale. C'est un art qui ne laisse aucune trace directe sur l'espace et le temps. Par la pratique et la diffusion de cet art, j'assure la conservation de cette tradition ancienne, riche de la philosophie bouddhiste.
Dans quelle direction voyez-vous prendre cette forme d'art? Dans sa forme traditionnelle de pratique, elle disparaîtra sûrement. Mais dans la forme de l'art, il se répandra notamment avec les nouvelles formes modèles. Cela commence déjà avec la reproduction de moules en silicone pour le plaisir. Les impressions 3D sont la technologie émergente et il va ouvrir de nouvelles possibilités pour les reproduire à la maison.
Comment voyez-vous l'art de Tsa Tsa s'étendre au-delà des limites du bouddhisme? Les ateliers tsatsa en poterie, moulins à prières, carillons, boîtes permettent la diffusion de cet art et permettent d'être compris, tant dans la forme bouddhiste traditionnelle que sous une forme créative. C'est la beauté de cet art - l'esthétique qui raisonne chez les personnes non bouddhistes. Ainsi, dans cette forme d'art visuel, ils peuvent les prendre pour des objets de décoration ou de collection. Mais surtout, les gens s'intéressent au côté spirituel des tsatsa.
La Tsatsa est une incarnation des valeurs spirituelles que le bouddhisme apporte comme un message universel de pleine conscience, d'impermanence et de changement dans le monde.
Merci à Nyima Dolma Sundari pour son précieux temps et pour nous avoir éclairé sur l'art des TsaTsa